Liste des émissions
Sur PLANÈTE+, le monde se révèle plus grand. Découvrez des productions de grande qualité, des documentaires toujours plus étonnants et émouvants : notre planète vous réserve encore bien des surprises!
Les duos de l'histoire de l'art
Épisode 2 - Edouard Manet et Berthe Morisot, un mystérieux duo
«Peintre» ne se dit pas au féminin ! Cela importait bien peu à une toute menue et très jeune fille de bonne famille au milieu du XIXe siècle. Cela sonnait même comme un défi ! Elle s'appelait Berthe Morisot et devint la première femme du courant des impressionnistes aux côtés de Degas, Monet et autres Renoir, qui la considéraient comme leur égale... Parce qu'il ne concevait qu'une manière de peindre, il fut toute sa vie victime des pires critiques, de la fureur du public, d'insultes et de moqueries. Pourtant, les impressionnistes en firent leur chef de file, bien malgré lui. Il se nommait Édouard Manet et l'insoumission fut l'un de ses traits distinctifs.
Varsovie en musiques
Depuis le XVIIIe siècle, le Palais sur l’eau de Varsovie, résidence d’été du dernier roi de Pologne, s’offre comme un écrin dédié aux arts et à la musique, joyau préservé des tourments de l’histoire polonaise. Autour de ce somptueux palais, des dépendances à l’architecture riche ont été édifiées au fil du temps, disséminées au cœur du vaste parc Łazienki : une Orangerie, un Théâtre royal, des pavillons d’hôtes tels que le palais du Belvédère, le palais de Myślewicki, ou encore un Amphithéâtre. Ici, musique, architecture et paysage s’entremêlent pour raconter l’histoire d’un lieu chargé de mémoire et qui perpétue l’esprit polonais. Aujourd’hui encore, le domaine continue de vibrer au rythme de la musique et de l’art, à travers de nombreux événements culturels.
Les duos de l'histoire de l'art
Épisode 4 - Modigliani, Soutine : Derniers bohèmes de Montparnasse
Retour sur la profonde amitié qui unissait Amedeo Modigliani, peintre et sculpteur italien au charme irrésistible, et Chaïm Soutine, l'artiste slave introverti, ne parlant pas un mot de français à son arrivée dans la capitale française. Ces deux exilés, fondateurs de l'Ecole de Paris dans les années 1910, vont chacun à leur manière et ensemble, écrire un chapitre important de l'histoire de l'art moderne.
Le monde dans un tableau : Le chapeau de Vermeer
Dans ce film documentaire, librement inspiré du célèbre ouvrage du canadien Timothy Brook intitulé Le Chapeau de Vermeer, nous proposons de comprendre la mondialisation dans laquelle nous vivons grâce à… une toile du 17ème siècle. Une toile simple, en apparence anecdotique, loin d’être l’une des plus célèbres du peintre hollandais et intitulée L’Officier et la Jeune fille riant peinte en 1650. Une scène galante au cours de laquelle un officier portant un large chapeau s’entretient, dans un des intérieurs domestiques si chers à Vermeer, avec une jeune femme tenant un verre de vin à la main.
Les duos de l'histoire de l'art
Épisode 5 - Edgar Degas et Mary Cassatt, les enfants terribles de l'impressionnisme
Dans le groupe impressionniste, si l'on connait Edgar Degas et ses danseuses, on n'a rarement entendu parler de Mary Cassatt. Pourtant c'est bien grâce à cette jeune peintre américaine installée en France, que Renoir, Monet, Degas ont explosé aux États-Unis et se retrouvent maintenant dans les plus grands musées américains. Avant même leur première rencontre en 1877, par le biais de leurs œuvres respectives, Mary Cassatt et Edgar Degas ont tout de suite compris qu'ils étaient semblables. Degas reconnait en cette jeune artiste volontaire et douée son alter-ego: "Voilà quelqu'un qui ressent comme je ressens".
Le monde dans un tableau : Le piment de Velazquez
Séville, 1618. Diégo Vélasquez peint Le Christ dans la Maison de Marthe et Marie. Au premier plan du tableau, un petit piment rouge attire l’œil. De Séville à Mexico, de Madrid aux vallées de l’Oaxaca, ce documentaire retrace les aventures, les conquêtes, les expériences tragiques et les inventions artistiques qui ont permis à ce piment d’apparaître dans le tableau du grand peintre espagnol du 17ème siècle.
Les duos de l'histoire de l'art
Épisode 3 - Paul Gauguin et Vincent Van Gogh, huis clos sous le soleil du Midi
Deux frères terribles des Beaux-Arts, aujourd'hui vénérés comme des Dieux, qui ont scellé ensemble leur style inimitable, durant deux petits mois de cohabitation, dans le beau pays d'Arles. Un duel sans merci, ponctué de larmes, de cris et de sang.
Le mystère du dernier Van Gogh
Une enquête passionnante sur "Racines", le dernier tableau peint par Van Gogh... Un heureux hasard va nous conduire à retrouver le paysage original qui l'a inspiré juste avant qu'il ne se suicide. Depuis plus de 130 ans, Racines n’a cessé́ de susciter les interrogations sur ce qu’il représente, sur sa symbolique et surtout, sur le lieu et les circonstances de sa réali- sation par le maître hollandais. Mais depuis l’été 2020, une partie du mystère est levée, grâce à la découverte fortuite faite par l’un des meilleurs spécialistes du peintre, le franco-néerlandais Wouter van der Veen. En faisant du rangement chez lui pendant le premier confinement, il a re- trouvé, sur une ancienne carte postale d’Auvers- sur-Oise, le véritable sujet du tableau et le lieu précis de sa création. Un sujet et un lieu qui en disent beaucoup sur l’état psychique du peintre à quelques heures de son geste fatal. Et si Racines était la toile testament de Van Gogh? Une œuvre étrange, presqu’abstraite qui nous raconterait, mieux que tout récit, les dernières heures de la vie de ce peintre génial et torturé ? C’est ce que nous allons tenter de découvrir au long de de film qui se présentera comme une haletante enquête d’art sur l’un des plus grands artistes du XIXe siècle.
Les duos de l'histoire de l'art
Épisode 6 - Yves Klein et Arman, Le Vide et le Plein
C’est sur un tapis de judo qu’Arman et Yves Klein se rencontrent à l’âge de 18 ans, dans leur ville natale de Nice. Très vite, les deux jeunes hommes se découvrent aussi une passion commune pour la philosophie et la spiritualité. S’ensuit une amitié qui n’a d’abord rien à voir avec l’art. Bien que dans le sérail par ses deux parents peintres, Klein ne s’intéresse pas encore à l’art. Quant à Armand Fernandez, il est déjà peintre, mais pas encore Arman. Un jour, sur la plage de Nice, les amis se partagent l’univers : à Klein : le ciel et sa spiritualité, à Arman : la terre et ses richesses. Une prémonition de ce qu’allait devenir leur œuvre. Au cours de leurs 15 années d’amitié, Yves Klein et Arman se sont vus naître artistes, ont tracé côte à côte leur propre voie depuis l’Ecole de Nice, pour finir acclamés comme deux artistes majeurs de la seconde moitié du 20ème siècle. En dépit des divergences formelles évidentes entre leurs œuvres, les deux amis ont jeté un même pavé sur la scène artistique des années 50, contre l’abstraction lyrique dominante, incarnée par la propre mère de Klein, Marie Raymond.
Le monde dans un tableau : Le diamant d'Ingres
Voici un tableau en apparence d’une grande simplicité mais composé à la manière d’une énigme. Le portrait de Madame Duvaucey peint par l’artiste français néoclassique Jean-Auguste-Dominique Ingres en 1807. Qui était cette femme ? Un détail en particulier relie ce tableau à des événements bien plus lointains qu’il n’y paraît. La bague sertie de diamants du modèle. Cette histoire est un voyage entre occident et orient, une succession d’événements, de désirs, et parfois de drames qui ont permis de poser à l’index de Madame Duvaucey, en 1807, une bague en diamant d’une si grande valeur.
La Nouvelle Vague : une bande à part
Défini comme un mouvement cinématographique d'avant-garde, la nouvelle vague a été imaginée par des réalisateurs tels que Godard et Varda et a donné naissance à des acteurs emblématiques tels que Bardot.
Lawrence d'Arabie : Un rêve d'Orient
A l'age de vingt ans, Thomas Edward Lawrence part a la découverte des château des croises en France puis au Levant. Un voyage initiatique dans lequel il va frôler la mort, gouter l’émerveillement de l’Orient et faire des rencontres qui vont changer sa vie. Pres d’un siècle plus tard, une expédition inédite emmenée par l’écrivain Sylvain Tesson entend revisiter l’histoire de cette épopée au Liban...
Ma vie de contrebasse
A l’occasion d’un passage chez son luthier parisien pour y faire réparer sa Contrebasse, un musicien apprend qu’elle est de grande valeur, tant historique qu’acoustique. C’est une Thibouville-Lamy, fabriquée à la fin du 19ème siècle à Mirecourt, en Lorraine, le berceau de la lutherie française. Son timbre et sa puissance sont remarquables. Au fond de la caisse, un morceau d’étiquette d’un luthier indique qu’elle a séjourné, avant 1911, à Marseille. Elle aurait ensuite appartenu à l’Orchestre symphonique du Crédit Lyonnais. Sans aucun doute, l’instrument a derrière lui un riche passé musical. Le musicien décide alors d’enquêter sur l’histoire de son instrument. Il va sillonner la France, de Mirecourt à Paris en passant par Marseille et la Normandie, les lieux où elle a vécu.
De Cimabue à Giotto : Les premiers maîtres italiens
À la faveur de la redécouverte d’un tableau vieux de 750 ans, et de sa récente entrée dans les collections du musée du Louvre après une vente aux enchères record (24 millions d’euros), le film part sur les traces d’un artiste méconnu qui a joué un rôle fondamental dans l’histoire de la peinture en Occident, le peintre toscan Cimabue. Éclipsé par son élève Giotto, Cimabue est tombé dans l’oubli. Il a pourtant été à la tête d’une génération d’artistes italiens qui ont révolutionné la manière de peindre dans les dernières années du 13ème siècle, au moment où l’Italie célèbre l’un des saints les plus charismatiques de la fin du moyen-âge François D’Assise. En rompant avec la tradition des icônes byzantines, ils ont inventé une nouvelle manière de figurer les corps, les émotions, la nature et le monde réel. Dans un climat d’effervescence artistique inédit, Cimabue et ses disciples ont donné naissance à la peinture naturaliste et ont fait entrer l’art occidental dans une ère nouvelle. En à peine trente ans, entre Florence, Pise, Sienne, Arezzo et Assise, ce sont eux qui ont amorcé, la grande Renaissance italienne qui se déploiera deux siècles plus tard avec Léonard de Vinci, Michel Ange et Raphaël.
Jean-Michel Basquiat, artiste absolu
Ce film propose une véritable relecture de la vie et l’œuvre de l’artiste New-Yorkais Jean-Michel Basquiat qui s’articule autour de ses origines familiales caribéennes et de son voyage fondateur en Afrique. Ce nouveau documentaire est également l’occasion de revenir sur la place des artistes noirs américains dans l’Amérique conservatrice et raciste des années Reagan. Nous redécouvrons cet artiste majeur du XXème siècle à travers des interviews de ses proches, de spécialistes de son œuvre et des archives rarement vues. Avec la participation du poète haïtien James Noël pour le commentaire.
Le monde dans un tableau : Le peigne du Caravage
Peint par Le Caravage en 1598, Marthe et Marie-Madeleine montre la conversion de Marie-Madeleine, quittant les ors de la séduction charnelle pour la vie modeste prônée par sa sœur. Dans ce boudoir, devant nous, un peigne en ivoire à la dent cassée évoque la brièveté de la beauté humaine. Mais une autre question se pose : comment ce morceau d’ivoire s’est-il retrouvé dans un intérieur romain du XVIe siècle ?
Unis par la danse
Lors du premier lockdown en mars 2020, le réalisateur Olivier Klepatzky se rend compte que la danse joue un rôle majeur dans le bien-être des gens. Stars, anonymes, jeunes ou moins jeunes, le monde entier se met à danser dans une période critique où tout est incertain. Enfermées chez elles, plusieurs millions de personnes ressentent le besoin de bouger leur corps pour libérer leurs tensions, lutter contre les syndromes d'isolement ou s'entraider. Pendant plus de huit mois, le réalisateur a interviewé des danseurs professionnels, des soignants, des policiers et des personnes âgées pour tenter de comprendre comment la danse a aidé ces personnes à surmonter cette pandémie mondiale. Des entretiens réalisés par webcam ou en se rendant sur place après la fin des fermetures. Ce film positif a été tourné sur trois continents avec des témoignages aux Etats-Unis, en Colombie, au Vietnam, au Liban et en France. Ce documentaire indépendant produit avec un petit budget et une campagne de crowdfunding bénéficie du soutien de nombreux artistes dont Fauve Hautot, Mehdi Kerkouche et Quang Dang lui-même.
La femme sans nom : L’histoire de Jeanne et Baudelaire
L'histoire de Jeanne Duval, compagne, amie et muse de Charles Baudelaire. Aveuglés par leurs préjugés racistes, les historiens et biographes du poète du XIXe siècle ont tout fait pour salir la mémoire de cette femme noire qui a pourtant inspiré quelques-uns de ses plus beaux poèmes. Ce film, qui a pour ambition de réhabiliter celle dont on ne connaît pas le véritable nom, a pour point de départ le Musée d'Orsay. C'est ici qu'est exposé L'Atelier du peintre, un tableau de Gustave Courbet dont Jeanne a été effacée mais dont la silhouette réapparaît à la surface comme un fantôme.
Le monde dans un tableau : Les Lampes de Manet
1880, Paris. Édouard Manet peint Un Bar aux Folies Bergère. Dans un miroir, derrière une serveuse au regard absent, les reflets de deux lampes éclairent mystérieusement la scène. De Paris à Tokyo, des sanctuaires shintoïstes aux mines du Nord de la France, ce détail nous plonge dans une enquête palpitante racontant l’irruption de la modernité électrique, grâce au concours méconnu d’un filament de bambou venu du Japon.
La Chapelle du Rosaire : Le dernier chef d'oeuvre de Matisse
Il aimait l'art, elle aimait Dieu. De leur improbable amitié, tissée au cœur de la guerre, naîtra ce qu'Henri Matisse considérait comme son chef-d'œuvre : la chapelle du rosaire de Vence. Le récit intime de la rencontre du maître du fauvisme et de Monique Bourgeois nous plonge dans le processus créatif de ce géant de l'art moderne, prêt à choquer autant les insouciants que l'Église. En 1941, à 74 ans, Matisse vient de subir une lourde opération, il rencontre alors une jeune infirmière, Monique Bourgeois, qui n’apprécie pas sa peinture et n’a pas peur de lui dire. Pour cette raison peut-être se tisse une amitié hors norme : lui l’initie à l’art, elle, à des chemins spirituels qui attirent secrètement le vieux peintre depuis de nombreuses années. Galvanisé par cette rencontre avec celle qui deviendra sa muse et sa petite-fille spirituelle, Matisse développe sa désormais célèbre technique des papiers découpés. Mais Monique choisit de se retirer au couvent, où elle prend le nom de Sœur Jacques-Marie. Matisse est dévasté : sans elle, il ne peut plus rien créer. Il décide alors de lui offrir l’œuvre de sa vie, une chapelle dont ils concevront tout, des vitraux au prie-Dieu, contre vents et marées, quitte à scandaliser autant l'Église que les artistes d’avant-gardes de l’après-guerre.
Je danse autour du monde
Thaïlande, États-Unis
Je danse autour du monde est une série documentaire où la danseuse Olga Khokhlova part à la découverte de cultures et de spectacles de danse en Thaïlande et aux États-Unis. Dans le premier épisode, elle essaie d'intégrer des troupes locales pour un soir, en Thaïlande avec le Kaan Show, et aux États-Unis avec un spectacle à Philadelphie. Elle y apprend les danses locales pour relever le défi de monter sur scène.
Je danse autour du monde
Tahiti
Olga Khokhlova intègre une troupe d'une centaine de danseurs et musiciens impliqués dans un grand concours de danses traditionnelles polynésiennes, le Heiva, qui se déroule chaque année à Papeete. Initiée par la chorégraphe Poérani Germain, Olga découvre avec émotion les mouvements langoureux des vahinés, tout en se pliant à la rude discipline que nécessite l'apprentissage des chorégraphies tahitiennes.
Citizen Kitano
Takeshi Kitano est une icône internationale. On connaît l’acteur, le cinéaste multi-primé, mais beaucoup ignorent sa personnalité double : la star déjantée de la TV, le gamin des rues de Tokyo proche des Yakuzas, et le satiriste politique dynamiteur de tabous ! Peut-on rêver meilleur guide pour nous initier à l'histoire culturelle du Japon ?
Je danse autour du monde
Sénégal
Dans cet épisode, Olga s’immerge dans la culture chorégraphique africaine en apprenant peu à peu une danse sénégalaise ancestrale, le sabar, sous la houlette de danseurs sénégalais parmi les plus virtuoses. L’occasion de rencontres fortes, de répétitions éprouvantes et d’échanges culturels touchants.
Artistes du Fenua
Épisode 1 - Jean-Paul Forest, l'homme qui coud les pierres
Fasciné par le Minéral depuis l’enfance, Jean-Paul Forest voit les grandes forces de l’Univers à l’œuvre dans sa fragmentation, sa reconstruction, et sa diversité. Il met à profit ce concept en ligaturant les pierres « blessées » lors des grands travaux de la vallée de Papeno’o. Un artiste qui a réfléchi à bien des questions existentielles. Nous le suivons dans la vallée de la Papeno’o, à la rencontre de la Femme-lézard, un être mythologique qu’il a voulu graver dans la pierre, pour ne pas qu’on l’oublie.
Louise Bourgeois, la sculpture et la colère
Le film explore 70 ans de carrière à travers les mots et la voix de Louise Bourgeois. C’est un face à face avec la matière, une vie de création face au passé, pour mieux l’exorciser et se raconter. Extraits de ses carnets, de sa correspondance, mains qui dessinent et qui sculptent s’entrelacent pour tisser le portrait d’une immense artiste au travail, dont la vie et l’œuvre se confondent et se prolongent. Ne l'a-t-elle pas maintes fois écrit ou répété ? Louise Bourgeois est son travail et sa sculpture est son corps.
Jamie Lee Curtis : Un cri de liberté à Hollywood
Héroïne de la série de films Halloween, ou complice d'une folle arnaque dans Un poisson appelé Wanda, Jamie Lee Curtis est, à 62 ans, toujours aussi crédible, drôle, et une actrice pop follement libre. A la différence d’autres jeunes comédiennes arrivant à Hollywood, à 20 ans Jamie Lee Curtis avait déjà un nom et un physique qui la prédestinaient à attirer les grands projets, les grands cinéastes et la gloire. Pourtant c’est en jouant l’horreur qu’elle a fait son entrée dans le monde du cinéma. Au fil du temps elle est devenue une icône dans le cinéma de genre mais aussi une étonnante actrice qui s’est distinguée dans des films culte. A 61 ans, Jamie continue de détourner les stéréotypes, histoire de prouver que tout rôle est une bombe potentielle. Jamie Lee Curtis, c’est la punk attitude à Los Angeles !
Fiesta! Le sens de la fête
Cambodge et Népal - Célébrer la nature
Notre désir de faire la fête est souvent lié à notre rapport au cosmos et à la nature. Depuis la nuit des temps, les temps forts de l’année agricole sont fêtés, tout comme ceux du calendrier lunaire ou solaire. L’homme festoie pour implorer et remercier la Nature, pour fêter la fertilité, le retour des astres, la vie, et conjurer ainsi la mort. Ce sont les fêtes des semences, les fêtes des solstices, des récoltes…