D’Artagnan, héros flamboyant des « Trois mousquetaires », est l’un des personnages les plus célèbres de la littérature. Mais peu de gens savent qu’il a réellement existé. Qui était le vrai d’Artagnan ? Une enquête palpitante révèle un homme au destin extraordinaire, dans l’ombre du roi Soleil et des grands événements du XVIIème siècle.

L’atoll de Fakarava, situé dans l’archipel des Tuamotu en Polynésie, est un trésor naturel réputé pour sa biodiversité exceptionnelle. La passe nord, Garuae, attire les plongeurs du monde entier grâce à ses eaux riches abritant récifs coralliens et plus de 900 espèces marines, notamment le requin gris. Les activités comme la plongée révèlent des écosystèmes fascinants, mais le réchauffement climatique menace le corail, essentiel à cet environnement. L’atoll, classé réserve de biosphère UNESCO, reste un havre de paix à protéger.

Les Misérables a sans doute le pitch le plus connu de l’histoire de la littérature. Mieux, il a fait de son auteur le porte-parole du peuple. Comment et pourquoi ce texte est-il toujours aussi important ? Ce documentaire propose de rencontrer ceux qui revendiquent la filiation avec Hugo, de nous raconter comment Hugo a fait Les Misérables et surtout comment les Misérables ont fait Hugo, le Hugo qu’on connaît, le Hugo qu’il voulait être. Populaire. Hier et aujourd’hui.

Ce film propose une véritable relecture de la vie et l’œuvre de l’artiste New-Yorkais Jean-Michel Basquiat qui s’articule autour de ses origines familiales caribéennes et de son voyage fondateur en Afrique. Ce nouveau documentaire est également l’occasion de revenir sur la place des artistes noirs américains dans l’Amérique conservatrice et raciste des années Reagan. Nous redécouvrons cet artiste majeur du XXème siècle à travers des interviews de ses proches, de spécialistes de son œuvre et des archives rarement vues. Avec la participation du poète haïtien James Noël pour le commentaire.

A partir de novembre 1942, à la suite du débarquement anglo-américain en Afrique du Nord, l’armée française, éparpillée après la débâcle de 1940, se reconstitue peu à peu sur le continent africain. De leur côté, les Forces Françaises Libres, qui comptent dans leur rang un fort pourcentage de ressortissants des colonies majoritairement d’Afrique noire, fusionnent avec l’armée d’Afrique. C’est ainsi que plus de la moitié des combattants qui ont débarqué ce 15 août 1944 en Provence venait d’Afrique noire et d’Afrique du Nord. Tirailleurs, spahis et autres goumiers ont participé à la victoire française sur le nazisme.

Dans ce film documentaire, librement inspiré du célèbre ouvrage du canadien Timothy Brook intitulé Le Chapeau de Vermeer, nous proposons de comprendre la mondialisation dans laquelle nous vivons grâce à… une toile du 17ème siècle. Une toile simple, en apparence anecdotique, loin d’être l’une des plus célèbres du peintre hollandais et intitulée L’Officier et la Jeune fille riant peinte en 1650. Une scène galante au cours de laquelle un officier portant un large chapeau s’entretient, dans un des intérieurs domestiques si chers à Vermeer, avec une jeune femme tenant un verre de vin à la main.

Lieu de plaisirs et de douleurs, de création et de séparation, la maison de Frida Kahlo qu’on appelle « La Maison Bleue » fut le théâtre d’une des aventures les plus singulières du XXème siècle. Dans les années 30, pendant que l’Europe se déchire, Frida Kahlo accueille des peintres, actrices, écrivains, photographes et révolutionnaires : de Diego Rivera, le grand peintre mexicain, et mari volage de Frida, à Léon Trotski en exil, en passant par André Breton qui rêvait le Mexique comme le pays du « surréalisme réel ». Art, communisme, révolution, amours libres, meurtres et trahisons : le film raconte les passions et les créations abritées par la Maison Bleue, sous le regard complice et impérieux de Frida Kahlo…

Au pays où l'on jure encore sur la Bible, Hollywood a longtemps été considéré par les chrétiens comme une institution dangereuse ayant pour dessein de pervertir le peuple américain avec ses films violents et sulfureux. Si les puissantes églises ont su exercer leur pouvoir de censure à travers le code Hays, imposé en 1922 jusqu’aux années 1960, c’est une autre stratégie d’influence qu’elles déploient désormais pour attirer les croyants dans les salles obscures – et y prêcher la bonne parole. Depuis le tournant du XXIe siècle, la très libérale Hollywood a enfanté un phénomène parallèle, d’abord marginal, mais qui prend peu à peu de l’ampleur : les faith-based movies, productions pensées pour le public chrétien. Blockbuster de ces "films fondés sur la foi" : La passion du Christ de Mel Gibson, qui donne en 2004 le coup d’envoi du phénomène "Godlywood", en sortant de l’ombre ce "cinéma de genre" pourtant loin de se limiter à raconter les Évangiles. "Tracts évangéliques" Pour retracer l’histoire de ce courant made in Hollywood, Darius Kaufmann et Eytan Jan en interrogent les acteurs, portés par une foi profonde et un désir sincère d’évangéliser leur prochain… souvent complétés d’un opportunisme de bon aloi et d’un lien souvent étroit avec des mouvements politiques réactionnaires. On y suit notamment un aspirant réalisateur de 19 ans en quête de financeurs, un scénariste travaillant à insuffler des valeurs chrétiennes dans les productions mainstream, mais aussi les membres bénévoles du Hollywood Prayer Network, qui se donnent rendez-vous avant les Oscars pour prier pour les nommés – dont la récompense sera, évidemment, le fruit de la volonté divine. On y visite également le département cinéma de la Liberty University, l'université la plus conservatrice des États-Unis, dont le budget annuel de 2 milliards de dollars a notamment financé en 2018 The Trump Prophecy, effarante machine de propagande pour la réélection du président alors en exercice… Un critique de cinéma spécialisé l’admet volontiers : ce que ces films ont en commun, c’est leur côté résolument "ringard". Des "tracts évangéliques", rentables malgré leur petit budget, qui, dans leur écrasante majorité, ne brillent ni par leur audace formelle ni par l’excellence de leurs jeux d’acteurs.

Quelle créature plus inoffensive, que le lapin ? Enfin en apparence… Car cet herbivore, proie toute désignée pour nombre de prédateurs, a développé des aptitudes insoupçonnées pour survivre. Vue, ouïe, vitesse, langage, reproduction, coopération… ses facultés incroyables développées au fil des siècles pour s’adapter à son environnement, ne pourront qu’étonner. Le film va cheminer parmi les supers pouvoirs du lapin, mis en scène dans des situations insolites, dans des pays variés, aux quatre coins de la planète. On découvrira au fil des séquences comment ces mignonnes peluches à l’espérance de vie aléatoire peuvent se révéler pleines de ressources, voire incontrôlables lorsqu’elles en ont l’opportunité. Proie ou nuisible, fort et faible, mignon et dangereux… le lapin est tout cela à la fois et plus encore.

Passionné de montagne depuis très jeune, Guillaume se décide, à 25 ans, à réaliser son rêve : traverser les Alpes en parapente, de la Slovénie à Nice, en faisant l’ascension des plus beaux sommets sur la route. Pour réussir il s’entoure d’amies et d’amis qui le rejoindront sur le chemin. Ensemble ils volent au-dessus des glaciers, évoluent sur les arêtes vertigineuses du Cervin et les parois magistrales des Dolomites. Du parapente à l’alpinisme en passant par de l’escalade en trad’, Guillaume nous fait découvrir ces activités où il faut gérer le risque et garder son sang froid, où les amitiés sont scellées pour toujours, où le doute et la solitude côtoient le partage et le bonheur.