Philippe se rend dans la vallée du Vorarlberg, en Autriche, située entre la vallée du Rhin, le lac de Constance et les Alpes. Peuplée d’environ 380 000 habitants, cette petite région a, depuis trois décennies, réussi le tour de force de concilier un habitat traditionnel composé de fermes et de maisons de bois, avec une architecture contemporaine, au point de devenir une référence mondiale en matière d’écologie et de développement durable. Philippe veut comprendre de quelle façon tous les habitants du Vorarlberg se sont impliqués et ont intégré au quotidien des préoccupations environnementales et architecturales.

New-York - symbole de la puissance américaine, est menacée. Mosaïque d’îles entourée par une baie, la ville est bordée par l’Océan Atlantique. Elle s’élève à peine au-dessus du niveau de la mer. À cause du réchauffement climatique, des inondations catastrophiques la menacent. D’ici la fin du siècle, la mer devrait monter de 2 mètres et tous les 5 ans, un ouragan effroyable pourrait se produire. Et aujourd’hui, le danger est réel : les New Yorkais risquent gros... 400 000 d’entre eux vivent dans des zones inondables. Alors pour sauver la ville, les ingénieurs ont inventé des techniques étonnantes, comme un mur dépliant géant autour de Manhattan. Voici l’aventure extraordinaire d’une ville hors-norme qui pourrait bientôt être détruite par ce qui l’a créée : l’eau.

Enclavé au cœur de l'Afrique australe, le Botswana est surtout connu pour sa faune sauvage et le delta de l'Okavango. Il recèle pourtant d’autres trésors : lacs salés asséchés au milieu desquels surgissent des baobabs millénaires, déserts, rivières mystérieuses dont le cours capricieux est lié à la tectonique des plaques, reliefs somptueux ornés de peintures rupestres… Ce film est aussi l'occasion de découvrir l'autre richesse du Botswana : un peuple d’une grande diversité et dont les représentants les plus connus sont, sans conteste, les Bushmen.

Les Cités d'or décrites par les Conquistadors ont-elles vraiment existé ? Cette enquête archéologique met en lumière une série de découvertes qui révolutionnent notre compréhension de l'or, depuis le XVIe siècle jusqu'à aujourd'hui.

BÉNISSEZ NOS SEINS explore la perception et la représentation de la poitrine féminine dans la société. Il examine comment ce corps, souvent sexualisé, est influencé par des attentes sociales et culturelles. Le film aborde la pression exercée dès le plus jeune âge, où la poitrine devient un symbole de féminité, et évoque des pratiques telles que le « repassage des seins » ou la chirurgie esthétique, qui modifient les corps pour correspondre à certains idéaux. À travers témoignages et analyses, le documentaire questionne la manière dont ces normes impactent l’image corporelle et invite à réfléchir sur le rapport des femmes à leur propre corps.

En France, 500 000 femmes vivent avec les enfants de leurs conjoints sans que la loi ne reconnaisse véritablement leur rôle. Le documentaire de Virginie Plaut explore cette situation à travers les témoignages de belles-mères et les analyses d'expertes, mettant en lumière la charge mentale et l'absence de statut officiel. Ces femmes, souvent prisonnières de préjugés, doivent assumer des responsabilités parentales sans être légitimées. Le film aborde également les dynamiques complexes avec l'ex-conjointe et les inégalités de perception comparées aux beaux-pères. Il brise le silence sur une réalité encore trop ignorée.

Né à Bordeaux en 1925, Yves MANCIET est le seul photographe à avoir couvert le premier festival de Cannes en 1946. C’était l’époque de tous les possibles. La guerre avait donné à certains l’habitude de prendre des risques au quotidien. Pour peu qu’on soit jeune et téméraire, la vie dans l’après-guerre continuera sur cette lancée avec de surcroît un besoin frénétique de retrouver une certaine insouciance. C’est dans ce contexte qu’un homme, Yves Manciet, est devenu photographe. A travers une incroyable vie de rencontres, Yves MANCIET a photographié des acteurs, des poètes, des philosophes, des peintres, des hommes et des femmes immortels, dont l’esprit, la beauté ou l’énergie sont sublimés dans ses clichés. Son nom ne nous est pas familier tels Capa, Willy Ronis, Doisneau, Depardon et autres photographes unanimement reconnus. Et pourtant son talent, comme en témoignent certaines de ses photographies ayant fait le tour du monde, de Brigitte Bardot à Picasso, Christian Vadim, Orson Welles...

Une œuvre d’art peut-elle refléter tout l’univers ? En 1533, le peintre allemand Hans Holbein le Jeune se confronte à cette question en réalisant une toile d’une richesse visuelle sans précédent : Les Ambassadeurs, aujourd’hui conservée à Londres. Un chef-d’œuvre qui doit sa renommée à ce qu’il dissimule, car la peinture est nébuleuse et chiffrée. Du globe renversé au luth à la corde cassée, du livre de mathématiques ouvert sur une page évoquant la division aux instruments d’astronomie aux mesures faussées, les avancées mises en avant par le peintre – symboles de la culture humaniste – camouflent des signes révélateurs de la discorde et de la confusion de l’époque : rivalités entre Henri VIII, François Ier et Charles Quint, tensions entre catholiques et protestants, découverte des Amériques… Un contexte tout entier condensé dans cette foisonnante toile. Prouesse artistique, la tête de mort anamorphosée qui lévite au premier plan – et se révèle lorsqu’on se place sur la droite du cadre – rappelle quant à elle la finitude humaine et questionne la notion de réalité.

« Dans l’espace, personne ne vous entend crier» le slogan accrocheur qui accompagne Alien résume à lui seul les enjeux inédits de ce film qui va marquer l’histoire du 7e Art. Nous sommes en 1979, et pour la première fois sur les écrans, un long-métrage grand public va mélanger deux univers distincts du cinéma de genre : la science-fiction et l’horreur. Le succès d’Alien, le Huitième Passager (en v.f) réalisé par Ridley Scott, marquera les esprits à jamais. Il faut dire qu’au-delà de sa grande maîtrise technique et artistique, Alien est une expérience intime, organique, qui permet aux spectateurs d’explorer toutes les facettes émotionnelles de l’angoisse et propose au monde un nouveau type d’héroïne. Quarante-cinq ans après sa sortie, la fascination et l’influence exercées par cette œuvre majeure du cinéma de genre reste en tout point intacte.

Deux petites filles s’échappent d’un pique-nique. Elles s’arrêtent devant un îlot de vie : la bouse. Les insectes grouillent. Elles s’interrogent sur les trous qui perforent certaines bouses. Leur enquête les mène à la découverte du bousier. De l’œuf à l’adulte, nous suivons ses transformations. De la sculptrice sur bouse aux jeux autour de la bouse, nous découvrons la fascination qu’exerce la bouse sur les hommes. Mais beaucoup d’éleveurs administrent à leur troupeau un vermifuge qui se retrouve intact dans les bouses, tue les insectes. D’autres développent des méthodes alternatives. Trois éleveurs en témoignent.